ओटा वार्ड सांस्कृतिक कला सूचना पत्र "ART माहुरी HIVE" खण्ड! + मौरी!

अक्टुबर १, २०१ 2022 जारी गरियो

vol.12 शरद umnतु मुद्दा

ओटा वार्ड सांस्कृतिक कला सूचना पत्र "एआरटी माहुरी एचआईवीई" एक त्रैमासिक जानकारी पेपर हो जुन स्थानीय संस्कृति र कलाका बारे जानकारी समावेश गर्दछ जुन २०१ta को पतनदेखि ओटा वार्ड सांस्कृतिक प्रमोशन एसोसिएसनद्वारा भर्खरै प्रकाशित गरियो।
"BEE HIVE" भनेको एक माहुरीको मासु हो।
खुल्ला भर्तीद्वारा भेला गरिएको वार्ड रिपोर्टर "मित्सुबाची कोर" सँगै हामी कलात्मक जानकारी स collect्कलन गर्नेछौं र सबैलाई दिन्छौं!
"+ मौरी!" मा, हामी कागजमा परिचय प्रस्तुत गर्न नसकिने जानकारी पोष्ट गर्नेछौं।

कलात्मक मानिसहरू: ज्याज पियानोवादक ज्याकब कोहलर + माहुरी!

कलात्मक मानिसहरू: "कला/दुई खाली घरहरू" ग्यालरिस्ट सेन्टारो मिकी + माहुरी!

भविष्यको ध्यान घटना + मौरी!

सडक पियानो ज्याज सत्र
"जैज पियानोवादक याकूब कोहलर"

Jacob Kohler, Jazz पियानोवादक कामाता मा आधारित जापान आए पछि। लोकप्रिय टिभी कार्यक्रम "कञ्जनी नो शिवरी∞" मा २० भन्दा बढी सीडीहरू रिलिज गरि "पियानो किङ् फाइनल" जितिन्।हालका वर्षहरूमा, उहाँ सडक पियानो प्लेयर* को रूपमा YouTube मा लोकप्रिय हुनुभएको छ।

Ⓒ KAZNIKI

जापान महान संगीतकारहरूले भरिएको छ।

कृपया हामीलाई जापानसँगको आफ्नो भेटको बारेमा बताउनुहोस्।

"म जापानी गायक कोप्पे हसेगावासँग अमेरिकामा इलेक्ट्रोनिक ज्याज गर्दै थिएँ, र हामी प्रत्यक्ष भ्रमण गरिरहेका थियौं। म पहिलो पटक 2003 मा जापान आएको हुँ। म जापानमा करिब आधा वर्ष, दुई पटक करिब तीन महिनाको लागि। त्यतिबेला म कामातामा बसेको थिएँ।मेरो लागि कामाता जापानमा पहिलो पटक थियो (हाँसो)।

जापानी ज्याज दृश्यको तपाईंको प्रभाव कस्तो थियो?

"मलाई अचम्मको कुरा के थियो कि त्यहाँ कति ज्याज क्लबहरू छन्। त्यहाँ धेरै ज्याज संगीतकारहरू छन्, र त्यहाँ ज्याज सुन्न माहिर कफी पसलहरू छन्। गरेन।
म 2009 मा जापान फर्किएँ, तर सुरुमा मैले श्री कोप्पे जस्ता दुई जनालाई मात्र चिनेको थिएँ।त्यसैले म विभिन्न ज्याज सत्रहरूमा गएँ र नेटवर्क सिर्जना गरें।जापान महान संगीतकारहरूले भरिएको छ।कुनै पनि वाद्य, गिटार वा बास।र त्यसपछि त्यहाँ स्विङ ज्याज छ, त्यहाँ avant-garde ज्याज छ, त्यहाँ फंक ज्याज छ।कुनै पनि शैली। "

मसँग (हाँसो) सत्रहरू गर्नको लागि मानिसहरूबाट कहिल्यै भाग्दैन।

"हो (हाँसो)। करिब आधा वर्ष पछि, मलाई विभिन्न चीजहरूको लागि कलहरू आउन थाले। मैले धेरै ब्यान्डहरू लिएर भ्रमण गरें। यो लोकप्रिय भयो र मैले बिस्तारै धेरै काम पाउन थाले। तर, मलाई जस्तो लागेन। जीविकोपार्जन गर्न सकियो। YouTube लाई धन्यवाद, फ्यानहरूको संख्या बिस्तारै बढ्दै गयो। यो लगभग 10 वर्ष पहिले सुरु भएको थियो, तर पछिल्ला पाँच वर्ष वा सो भन्दा बढि, यो साँच्चै विस्फोट भएको छ। मलाई मैले गरे जस्तो लाग्छ।"

तनाव उत्तेजक र रोचक छ।

तपाईंले सडक पियानो कहिले बजाउन थाल्नुभयो?

"मैले २०१९ को पतनमा YouTube मा यसको बारेमा सिके। प्राय: संगीत नसुने मानिसहरूले यसलाई विभिन्न ठाउँमा सुने, र मलाई यो चाखलाग्दो लाग्यो। त्यस समयमा, मेरो एक साथी, योमी*, पियानोवादक , टोकियो मेट्रोपोलिटन गभर्नमेन्ट बिल्डिंग* मा युगल गीत बजाएँ। मलाई बजाउन निमन्त्रणा दिइएको थियो। त्यो मेरो पहिलो सडक पियानो थियो।"

सडक पियानो को अपील के हो?

"हलहरूमा कन्सर्टहरूमा, दर्शकहरूले मलाई चिन्छन् र मलाई समर्थन गर्छन्। सडक पियानोमा, त्यहाँ धेरै मानिसहरू छन् जसले मलाई चिन्दैनन्, र त्यहाँ अन्य पियानोवादकहरू छन्। र म पाँच मिनेट मात्र बजाउन सक्छु। मलाई थाहा छैन यदि दर्शकले मन पराउनेछन्।म हरेक पटक दबाब महसुस गर्छु।तर तनाव रोमाञ्चक र रोचक छ।
स्ट्रीट पियानो, एक अर्थमा, नयाँ ज्याज क्लब हो।मलाई के गर्ने वा के हुनेछ थाहा छैन।सँगै सहकार्य गर्ने प्रयास गर्दै, यो ज्याज सत्र जस्तै हो।शैली फरक छ, तर मलाई लाग्छ वातावरण र विधि समान छ। "

ज्याकब कोहलर स्ट्रीट लाइभ (कमाता ईस्ट एक्जिट डेलिसियस रोड प्लान "स्वादिष्ट हार्वेस्ट फेस्टिवल 2019")
द्वारा प्रदान गरिएको: (एउटा कम्पनी) कामाता पूर्व निकास स्वादिष्ट सडक योजना

जापानी पप संगीतमा मोड्युलेसन र तीखोपन छ, र पियानोको लागि उपयुक्त छ।

तपाईंले धेरै जापानी गीतहरू पनि कभर गर्नुभएको छ।के तपाई हामीलाई जापानी संगीतको अपील बारे बताउन सक्नुहुन्छ?

"अमेरिकी पप संगीतको तुलनामा, धुन धेरै जटिल छ र त्यहाँ धेरै तारहरू छन्। प्रगति ज्याज जस्तै छ, र त्यहाँ मोड्युलेसन र तीक्ष्णता छन्, त्यसैले मलाई लाग्छ कि यो पियानोको लागि उपयुक्त छ। 3 का गीतहरू धेरै छन्। सुरुदेखि अन्त्यसम्म विकास, त्यसैले यो व्यवस्थित गर्न लायक छ। मलाई जेन होशिनो, योसोबी, केन्शी योनेजु र राजा ग्नूका गीतहरू पनि मनपर्छ।"

तपाईंले रोजेको पहिलो जापानी गीत कुन हो ?

"जब मैले योकोहामामा 2009 मा पियानो क्लास खोलेको थिएँ, एक विद्यार्थीले भने कि उनी लुपिन XNUMXrd को थिम बजाउन चाहन्छन्, त्यसैले संगीत जाँच गर्न राम्रो लाग्यो। तर जब मैले लुपिन द XNUMX को थिम बजाएको थिए, सबैले प्रतिक्रिया दिए। धेरै राम्रो। त्यो मेरो पहिलो पियानोको व्यवस्था थियो। त्यो भन्दा पहिले, म मेरो जीवनभर एक ब्यान्डमा बजाउँदै थिएँ, र मलाई वास्तवमा सोलो पियानोमा रुचि थिएन। (हाँसो)।

म कामाटा वेस्ट एक्जिट स्क्वायरमा सडक पियानो कार्यक्रम आयोजना गर्न चाहन्छु।

कामाताको आकर्षण बारे बताउन सक्नुहुन्छ ?

"जापानमा आएपछि म बसेको पहिलो सहर कामाता भएकोले, मलाई जापानमा कामटा सामान्य छ भन्ने लाग्यो। त्यसपछि मैले जापानभर घुमे र थाहा पाएँ कि कामता विशेष हो (हाँसो)। कामाता सहर एउटा अनौठो संयोजन हो। .त्यहाँ डाउनटाउनका भागहरू छन्, आधुनिक भागहरू छन्। त्यहाँ साना केटाकेटीहरू छन्, त्यहाँ वृद्धहरू छन्। त्यहाँ केहि चीजहरू छन् जुन अलि शंकास्पद छन्, र संसारभरका मानिसहरू छन्। यो एक रमाइलो शहर हो, यसमा सबै कुरा छ (हाँसो)।"

कृपया हामीलाई आफ्नो भविष्यका गतिविधिहरूको बारेमा बताउनुहोस्।

"विगत दुई वर्षदेखि, लगभग सबै कन्सर्टहरू कोरोनाभाइरस महामारीको कारण रद्द गरिएको छ, तर तिनीहरू यस वर्ष फर्किएका छन्। मैले भ्रमण गरेको शहरमा, म सडक पियानो र बाहिरी प्रदर्शनहरू बजाउँछु। म महलहरू अगाडि र डुङ्गाहरूमा खेल्छु। तालहरू। यो सहरमा बाहिर कहाँ खेल्ने भनेर सोच्न रमाइलो छ। हामीले यसलाई छायांकन गरी YouTube मा राख्यौं।"

कन्सर्ट बाहिरको बारेमा के हुन्छ?

"म सबै मौलिक गीतहरू सहितको सीडी रिलिज गर्न चाहन्छु। अहिलेसम्म, मैले अरू मानिसहरूका गीतहरू मिलाएको छु। आधा र आधा। मलाई लाग्छ कि म व्यवस्थित गर्न जारी राख्छु, तर अर्को पटक म आफूलाई 100% व्यक्त गर्न चाहन्छु। म रिलिज गर्न चाहन्छु। एक 100% याकूब सीडी।"

कामाता सहरमा तपाईले प्रयास गर्न चाहनुहुने केहि छ?

"हालसालै, मैले एउटा चाखलाग्दो पियानो बनाएको छु। मेरो एक परिचित ट्युनरले यो मेरो लागि गरे। मैले एउटा सानो ठाडो पियानोमा बास ड्रम जोडें र यसलाई पहेंलो रंग दिएँ। मैले त्यो पियानोलाई सडकको अगाडिको चोकमा बजाउन प्रयोग गरें। कामाटा स्टेशनको पश्चिम निकास। म पियानो कार्यक्रम गर्न चाहन्छु (हाँसो)।

*सडक पियानो: शहर, स्टेशन, र एयरपोर्ट जस्ता सार्वजनिक स्थानहरूमा स्थापित पियानोहरू र जो कोहीले स्वतन्त्र रूपमा खेल्न सक्छन्।

*Yomii: पियानोवादक, संगीतकार, Taiko no Tatsujin टूर्नामेंट राजदूत, YouTuber। 15 वर्षको उमेरमा उनले पहिलो पटक रचना गरेको गीत "Tiko no Tatsujin National Contest Theme Song Competition" मा ग्रहण गरिएको थियो, जसले उनलाई सबैभन्दा कान्छो विजेता बनाएको थियो।19 वर्षको उमेरमा, उहाँ आफ्नो सुधारात्मक व्यवस्था क्षमताको प्रयोग गरेर यामाहाको नवीनतम प्रविधि "कृत्रिम बुद्धिमत्ता एन्सेम्बल प्रणाली" को प्राविधिक कलाकारको रूपमा छनोट हुनुभयो। चार वर्षपछि, उनी प्रणालीको लागि एआई शिक्षक/सल्लाहकारको रूपमा नियुक्त भए।

*टोक्यो मेट्रोपोलिटन गभर्नमेन्ट मेमोरियल पियानो: अप्रिल 2019, 4 (सोमबार) मा, कलाकार यायोई कुसामा द्वारा डिजाइन र सुपरिवेक्षण गरिएको पियानो टोकियो मेट्रोपोलिटन गभर्नमेन्ट साउथ अब्जर्भेटरीको पुन: खोल्ने संयोजनमा स्थापना गरिएको थियो।

प्रोफाइल

Ⓒ KAZNIKI

सन् १९८० मा अमेरिकाको एरिजोनामा जन्मिएका हुन् । 1980 वर्षको उमेरमा एक पेशेवर संगीतकारको रूपमा काम गर्न थाले, 14 वर्षको उमेरमा पियानो प्रशिक्षकको रूपमा, र पछि जाज पियानोवादकको रूपमा।एरिजोना स्टेट युनिभर्सिटी ज्याज विभागबाट स्नातक। YouTube च्यानल सदस्यहरूको कुल संख्या 16 भन्दा बढी छ (अगस्ट 2 को अनुसार)।

YouTube (ज्याकोब कोलर जापान)

YouTube (जेकब कोलर/द पागल एरेन्जर)

जब तपाईंसँग भएका सबै चीजहरू थुक्छौ, अन्तिम क्षणमा केहि जन्मिन्छ।
"'कला / खाली घर' दुई व्यक्तिको"ग्यालरिस्ट सेन्टारो मिकी"

कामाताको एक आवासीय क्षेत्रमा एउटा धेरै साधारण घर, त्यो ग्यालरी "कला / खाली घर दुई" जुलाई 2020 मा खोलिएको छ। प्रदर्शनी स्थलमा पश्चिमी शैलीको कोठा र पहिलो तल्लामा फर्शसहितको भान्छा, जापानी शैलीको कोठा र दोस्रो तल्लामा एउटा कोठरी र लुगा सुकाउने ठाउँसमेत समावेश छ।

कुरुसिमा साकीको "म एउटा सानो टापुबाट आएको छु" (बायाँ) र "म अहिले भत्काउने प्रक्रियामा छु" (दायाँ) दोस्रो तल्लाको जापानी शैलीको कोठामा देखाइएको छ।
Ⓒ KAZNIKI

तपाईको अगाडिको व्यक्तिलाई राम्रोसँग मनोरञ्जन गर्न महत्त्वपूर्ण छ।

कृपया हामीलाई भन्नुहोस् कि तपाईंले ग्यालेरी कसरी सुरु गर्नुभयो।

"म सामान्यतया कलासँग सम्पर्कमा आउने अवसर नपाएका मानिसहरूसँग सम्पर्कको बिन्दु बनाउन चाहन्थें। म यो बनाउन चाहन्थे, किनभने त्यहाँ धेरै कलाकारहरू छन्, त्यहाँ विभिन्न व्यक्तित्वहरू छन्, र म सक्षम हुन चाहन्छु। हेर्नुहोस् र बुझ्नुहोस् कि प्रत्येक व्यक्ति फरक छ।
लक्ष्य जापानी कलाको तहहरू मोटो पार्नु हो।उदाहरण को लागी, कमेडी को मामला मा, युवा हास्य कलाकारहरु को लागी धेरै थिएटर लाइभ प्रदर्शनहरु छन्।त्यहाँ विभिन्न चीजहरू गरेर, तपाईंले गर्न सक्ने चीजहरूको दायरा विस्तार गर्न सक्नुहुन्छ, र एकै समयमा तपाईंले प्रतिक्रिया जाँच गर्न सक्नुहुन्छ।तपाईं आफ्ना ग्राहकहरूसँग दीर्घकालीन सम्बन्धहरू पनि निर्माण गर्न सक्नुहुन्छ।त्यसैगरी, कला जगतमा कलाकारहरूले ग्राहकको प्रतिक्रिया प्राप्त गर्न र निरन्तर सम्बन्ध निर्माण गर्न सक्ने ठाउँ हुनुपर्छ भन्ने मलाई लाग्यो।यो ठाउँले सम्भव बनाउँछ।आफ्नो काम बेच्नु भनेको मानिसहरूले तपाईंको काम किनेर कलासँग सम्बन्ध राख्नु हो। "

ग्यालेरीको नामको उत्पत्ति के हो?

"सुरुमा यो साँच्चै सरल थियोएक व्यक्तिएक्लोदुई व्यक्तिदुईकोदुई व्यक्तिदुईनाम थियो।एक्लै व्यक्त गर्नु 1 होइन 0 हो।यदि तपाईंले यसलाई कसैलाई देखाउनुभएन भने, यो अवस्थित छैन जस्तै हो।तैपनि, सार्वभौमिक अपील खोज्नु आवश्यक छैन, र कसैलाई गहिरो रूपमा टाँसिएको अभिव्यक्तिहरू पछ्याउनुहोस्।एक व्यक्ति मात्र होइन, अर्को वा दुई व्यक्ति।यसको नाममा राखिएको छ।यद्यपि, कुराकानीमा, "आजकोदुई व्यक्तिदुईत्यो कस्तो रह्यो? ], त्यसैले मैले तिनीहरूलाई "निटो" भनिन्, काताकाना (हाँसो) जस्तो।म एउटा ठाउँ सिर्जना गर्न चाहन्छु जहाँ कामहरू/कलाकारहरू र ग्राहकहरूले सम्बन्धहरू सिर्जना गर्न सक्छन्। "

ग्राहकको प्रतिक्रियाको सामना गर्दा, आफ्नो अक्षको साथ डगमगाउनु हुँदैन।

तपाईंसँग एक धेरै अद्वितीय बिक्री विधि छ। के तपाईं हामीलाई यसको बारेमा बताउन सक्नुहुन्छ?

"एउटा प्रदर्शनीमा दसजना कलाकारहरू सहभागी हुनेछन्। तिनीहरूका सबै कृतिहरू 10 येनमा बिक्री हुनेछन्, र यदि कृतिहरू खरिद गरियो भने, तिनीहरू अर्को प्रदर्शनीमा 1 येनमा बेचिनेछन्, जुन थप 1 येन हो। यदि खरिद गरियो भने, त्यसपछि 2 येनको लागि 2 येन थप्नुहोस्, 4 येनको लागि 3 येन थप्नुहोस्, 7 येनको लागि 4 येन थप्नुहोस्, 11 येनको लागि 5 येन थप्नुहोस्, 16 येनको लागि 6 येन थप्नुहोस्, र यो 6 को लागि Y22 येन थप्नुहोस्। स्तर, मैले स्नातक गरे।
एउटै कामको प्रदर्शन हुने छैन।सबै कार्यहरू प्रत्येक प्रदर्शनीको लागि प्रतिस्थापन गरिनेछ। यदि एक कलाकार लगातार दुई प्रदर्शनीहरूमा बेच्न असफल भएमा, उसलाई अर्को कलाकारले प्रतिस्थापित गर्नेछ। "

त्यसैले तपाईंले पहिले उल्लेख गर्नुभएको अवधारणा = विभिन्न व्यक्तित्व र निरन्तर सम्बन्ध।

"त्यो सहि हो।"

हरेक पटक फरक कामको प्रदर्शन गर्नु कलाकारको क्षमताको परिक्षण हो ।यो कहिले सम्म आयोजित हुनेछ?

"हरेक दुई महिनामा एक पटक।"

यो अचम्मको छ।कलाकारको रूपमा बल चाहिन्छ।निस्सन्देह, यदि तपाईं आफैंमा ठोस पृष्ठभूमि छैन भने यो गाह्रो छ।

"त्यो सहि हो। त्यसैले यो रोचक छ कि अन्तिम मिनेटमा केहि उभरिएको देख्नु जब तपाईंसँग अहिले भएका सबै चीजहरू थुक्नु हुन्छ। यो कलाकारको सीमा भन्दा बाहिर फैलिएको जस्तो लाग्छ।"

कृपया हामीलाई लेखकहरूको चयन मापदण्ड बताउनुहोस्।

"दर्शकको प्रतिक्रियाबाट डगमगाउनु महत्त्वपूर्ण छैन, तर आफैमा रहनु महत्त्वपूर्ण छ। मलाई यो किन सिर्जना गरी देखाउँदै छु भनेर बारम्बार सोधिन्छ, त्यसैले म कसैलाई सोध्न चाहन्छु जसले उनीहरूको कामको साथ प्रतिक्रिया दिन सक्छ। यसको मतलब दुई व्यक्तिहरू पनि हुन्। ।"

ताइजी मोरियामाको "ल्याण्ड मेड" पहिलो तल्लाको प्रदर्शनीमा राखिएको छ।
Ⓒ KAZNIKI

ग्राहकले काम प्रदर्शन गर्दा यो वास्तवमा कस्तो देखिन्छ भनेर कल्पना गर्न सजिलो छ।

कामटामा किन खोल्नुभयो ?

"म योकोहामामा जन्मेको हुँ, तर कामाटा कानागावा नजिकै छ, त्यसैले म कामाटासँग परिचित थिएँ। यो बहु-स्तरको सहर हो जहाँ धेरै मानिसहरू अझै पनि परम्परागत जीवनशैलीमा बाँचिरहेका छन्।"

घरमा ग्यालरी किन ?

"मलाई लाग्छ कि ग्राहकहरूले काम देखाउँदा कस्तो देखिन्छ भनेर कल्पना गर्न सजिलो छ। एउटा ठूलो कारण यो हो कि म यो मेरो आफ्नै घरमा कस्तो देखिन्छ भनेर कल्पना गर्न सक्छु। सामान्य ग्यालेरीको शुद्ध सेतो ठाउँ। = यो भित्र न्यानो देखिन्छ। सेतो घन, तर कहिलेकाँही तपाई यसलाई कहाँ राख्ने भनेर सोच्नुहुन्छ (हाँसो)।

तपाईका कामहरू कस्ता मानिसहरूले किन्छन्?

"अहिले छिमेकमा धेरै मान्छेहरू छन्, कामटा मानिसहरू। मैले कामटा शहरमा भेटेँ, र केही मानिसहरूसँग मैले कामटाको ह्याम्बर्गर पसलको पार्टीमा अलिकति कुरा गरें, मेरो काम किनेको छ। ग्यालरी भनिने वास्तविक संसारमा ठाउँ पाउन निकै गाह्रो छ।आजकल इन्टरनेटको साथ, मलाई ठाउँ चाहिँदैन भन्ने सोच्ने मेरो एउटा भाग थियो। वास्तवमा सम्पर्क नभएका मानिसहरूलाई भेट्न पाउँदा ठूलो आनन्द हुन्छ। कला जुन म भेट्न चाहन्छु।"

"कला / खाली घर दुई व्यक्ति" जुन आवासीय क्षेत्रसँग मिल्छ
Ⓒ KAZNIKI

त्यहाँ धेरै चीजहरू छन् जुन ग्राहकहरूले मलाई परिप्रेक्ष्यहरूको बारेमा बताउँछन् जुन मैले आफैलाई याद गरेन।

काम खरिद गर्ने ग्राहकहरूको प्रतिक्रिया कस्तो छ?

"आफ्ना कामहरू सजाउँदा तिनीहरूको दैनिक जीवन उज्यालो हुन्छ भनी भन्ने मानिसहरू। जो मानिसहरू प्राय: आफ्ना कामहरू भण्डारमा राख्छन्, तर कहिलेकाहीं तिनीहरूलाई बाहिर निकालेर हेर्छन्, उनीहरूलाई तिनीहरू अर्कै आयाममा भएको महसुस गर्छन्। हामी भिडियोहरू पनि बेच्छौं, त्यसैले मलाई लाग्छ कि त्यहाँ धेरै व्यक्तिहरू छन् जसले आफ्नो स्वामित्वको सम्बन्धको आनन्द लिन्छन्।

तपाईंले ग्यालरी प्रयास गर्दा तपाईंले केहि याद गर्नुभयो?

"तपाईंको मतलब ग्राहकहरू चतुर छन्। उनीहरूलाई कलाको ज्ञान नभए पनि तिनीहरूले कामको मनोवृत्ति बुझ्छन् र बुझ्छन्। मैले आफैले ध्यान नदिने दृष्टिकोणबाट मैले धेरै कुराहरू सिकेको छु।
हामी दुईजना युट्युबमा प्रदर्शनीका कार्यहरू प्रस्तुत गर्दैछौं।प्रारम्भिक दिनहरूमा, हामीले प्रचारको लागि प्रदर्शनी सुरु हुनु अघि एक भिडियो खिचे र प्रदर्शनीको बीचमा प्ले गर्यौं।यद्यपि, ग्राहकहरूसँग कुरा गरेपछि मेरो प्रभावहरू गहिरो र थप रोचक छन्।पछिल्लो समय प्रदर्शनी अवधि सकिएपछि खेल्ने गरेको छ । "

त्यो खराब पदोन्नति हो (हाँसो)।

"त्यसैले मलाई लाग्छ कि म राम्रो छैन (हाँसो)।"

किन तपाईं यसलाई दुई पटक प्रयास गर्नुहुन्न?

"यो ठीक छ। अहिले, मलाई लाग्छ कि यो घटना अवधिको अन्त्यमा बाहिर राख्नु राम्रो हो।"

यदि तपाईं कलालाई छुने ठाउँको रूपमा आउन सक्नुहुन्छ भने म खुसी हुनेछु।

के तपाईं भविष्यको बारेमा कुरा गर्न सक्नुहुन्छ?

"यो हरेक पटक अर्को प्रदर्शनीलाई थप रोचक बनाउने बारे हो। त्यसका लागि, मलाई लाग्छ कि कलाकारहरूसँग टक्कर गर्दै राम्रो प्रदर्शनीहरू निर्माण गर्नु महत्त्वपूर्ण छ। मलाई लाग्छ कि कलालाई दैनिक जीवनको हिस्सा बनाउनु मेरो भूमिका हो। यदि यो त्यस्तो चीज होइन भने सबैले प्रशंसा गर्न सक्छ, यो फैलिएन भने यो चाहने मानिसहरूमा पुग्न सक्दैन। धेरै मानिसहरूलाई संलग्न गर्नुहोस् र कलालाई दैनिक जीवनमा मिसाउने संस्कृति बनाउनुहोस्। म जान चाहन्छु।"

अन्तमा, कृपया त्यहाँका बासिन्दाहरूलाई सन्देश दिनुहोस्।

"मलाई लाग्छ कि प्रदर्शनी हेर्न पाउँदा रमाइलो लाग्छ। कलासँग सजिलै सम्पर्कमा आउन सक्ने ठाउँको रूपमा यहाँ आउन पाएमा म खुसी हुनेछु।"

प्रोफाइल

सेन्टारो मिकी
Ⓒ KAZNIKI

1989 मा कानागावा प्रिफेक्चरमा जन्म।टोकियो युनिभर्सिटी अफ आर्ट्समा मास्टरको कोर्स पूरा गरे। 2012 मा एकल प्रदर्शनी "अत्यधिक छाला" बाट कलाकारको रूपमा डेब्यु गरियो।कृतिहरू सिर्जना गर्नुको महत्त्वमाथि प्रश्न उठाउँदै गर्दा उनको रुचि कला र मानिसहरूलाई जोड्नेतर्फ सर्यो।

कला/खाली घर २ जना

• स्थान: ३-१०-१७ कामाटा, ओटा-कु, टोकियो
• पहुँच: Keikyu मेन लाइन "Kamata Station" बाट 6-मिनेट पैदल, "Umeyashiki Station" बाट 8-मिनेट पैदल
• व्यवसाय घण्टा / १ 11: ०-00-१-19: ००
• खुल्ने दिनहरू / प्रदर्शनीको समयमा मात्र खोल्नुहोस्

गृह पृष्ठ

YouTube (कला / दुई खाली घर NITO)

ध्यान EVENT जानकारी रद्द वा भविष्यमा नयाँ कोरोनाभाइरस संक्रमणको प्रसार रोक्नको लागि स्थगित हुन सक्छ।
भर्खरको जानकारीको लागि प्रत्येक सम्पर्क जाँच गर्नुहोस्।

याकूबको जादुई ज्याज ब्यान्ड

"म घर छु~! स्वादिष्ट रोड २०२२"

ओटाकुमा सुमिको गुराशी x केइक्यु र हानेडाकु
"सुमिको ओटा वार्ड, टोकियोमा १० औं वार्षिकोत्सव उत्सव अभियान"

OTA कला बैठक
"कला गतिविधिहरूको लागि सिफारिस @ ओटा वार्ड <<खाली घर x कला संस्करण>>"

Orquestra Sambador Oriente Feat.Shen Ribeiro〈Fl.Shakuhachi〉

पूछताछ

जनसम्पर्क र सार्वजनिक सुनवाई सेक्सन, संस्कृति र कला पदोन्नति डिभिजन, ओटा वार्ड सांस्कृतिक पदोन्नति संघ