ओटा वार्ड सांस्कृतिक कला सूचना पत्र "ART माहुरी HIVE" खण्ड! + मौरी!

अक्टुबर १, २०१ 2024 जारी गरियो

vol.20 शरद umnतु मुद्दा

ओटा वार्ड सांस्कृतिक कला सूचना पत्र "एआरटी माहुरी एचआईवीई" एक त्रैमासिक जानकारी पेपर हो जुन स्थानीय संस्कृति र कलाका बारे जानकारी समावेश गर्दछ जुन २०१ta को पतनदेखि ओटा वार्ड सांस्कृतिक प्रमोशन एसोसिएसनद्वारा भर्खरै प्रकाशित गरियो।
"BEE HIVE" भनेको एक माहुरीको मासु हो।
खुल्ला भर्तीद्वारा भेला गरिएको वार्ड रिपोर्टर "मित्सुबाची कोर" सँगै हामी कलात्मक जानकारी स collect्कलन गर्नेछौं र सबैलाई दिन्छौं!
"+ मौरी!" मा, हामी कागजमा परिचय प्रस्तुत गर्न नसकिने जानकारी पोष्ट गर्नेछौं।

कला स्थान: केयो निशिमुराको एटेलियर + बी!

कला स्थान: ला बी क्याफे + बी!

भविष्यको ध्यान घटना + मौरी!

म सधैं बुबाको साथमा छु जस्तो लाग्छ।
"निशिमुराकेयोकेइयुको पसल'

आवासीय क्षेत्रको सडक दृश्यसँग मिल्ने उपस्थिति

ओकायामा स्टेसन टिकट गेटबाट निस्कनुहोस्, टोकियो युनिभर्सिटी अफ साइन्स (पहिलेको टोकियो इन्स्टिच्युट अफ टेक्नोलोजी) लाई फेस गर्नुहोस्, सेन्जोकु स्टेसन तर्फ रेलमार्गको ट्र्याकको साथ आफ्नो बायाँ तर्फको सडक लिनुहोस्, पार्किङ स्थलमा दायाँ घुम्नुहोस्, र तपाईंले आफूलाई शान्त आवासीय ठाउँमा भेट्टाउनुहुनेछ। क्षेत्र। त्यो 5 औं ब्लक को बायाँ छेउमा छ।विलासिताशोशायो सेतो घर संग्रहालय ``केयो निशिमुराको एटेलियर,'' हो, जुन पूर्व स्टुडियो र चित्रकार केयो निशिमुरा* को घर हो।
केयो निशिमुरा एक पश्चिमी शैलीका चित्रकार थिए जो युद्ध पछि पेरिसमा सक्रिय थिए, र "पूर्व र पश्चिमको सौन्दर्य फ्युजिङ" को लागि पिकासोको पालनपोषण गर्ने कला डीलर, डेनियल-हेनरी कानवेइलरले अत्यधिक प्रशंसा गरेका थिए। 1953 बाट, उनले यो अवसरलाई युरोपभरि, मुख्यतया पेरिसमा एकल प्रदर्शनीहरू आयोजना गर्ने अवसर लिए। कामहरू फ्रान्सेली सरकार र पेरिस शहर र फुजिताले खरिद गरेका थिएसुगुहारुसुगुहारुउनी फ्रान्सको नेशनल म्युजियम अफ मोडर्न आर्टमा प्रदर्शन हुने दोस्रो जापानी चित्रकार हुन्। हामीले इकुयो तनाका, क्युरेटर र केयो निशिमुराकी जेठी छोरीसँग कुरा गर्यौं, जसले पेरिसमा आफ्नो क्यारियरदेखि पछिका वर्षहरूमा केयो निशिमुरालाई समर्थन गरेका थिए।

मेरो बुबाका कामहरू प्रदर्शन गरेर, म बाहिर नजाइकन धेरै मानिसहरूलाई भेट्न सक्छु।

कहिले खुल्छ?

"यो 2002 अप्रिल, 4 हो। मेरो बुबाको निधन भएको दुई वर्ष भयो (डिसेम्बर 5, 2)। अप्रिल 2000 मा मेरी आमाको 12 औं जन्मदिन थियो, जसको 4 मा निधन भयो। मैले यो स्टुडियो निर्माण गरें र अर्को वर्षको फेब्रुअरीदेखि मेरो 4 को परिवार त्यहाँ बस्थ्यो: मेरो बुबा, मेरो श्रीमान्, म, मेरो श्रीमान्की आमा, र हाम्रा दुई छोराछोरी।

तपाइँले तपाइँको एटेलियरलाई जनताको लागि खोल्ने निर्णय गर्नुभयो?

``मैले यो खोल्नुभयो किनभने मेरा फ्यानहरूले मेरो बुबाले आफ्नो पछिल्ला वर्षहरूमा पेन्टिङ र जीवन बिताउने एटेलियर हेर्न चाहन्छन्। पेरिसमा धेरै ठाउँहरू छन् जसले चित्रकारहरूको एटेलियरहरू जनताका लागि खोल्छन्। यो सधैं अद्भुत छ मैले सोचें। मेरा कामहरूका अतिरिक्त, म पेन्टब्रस र चित्रकारी चक्कुहरू, साथै पाइप र टोपी जस्ता मेरा मनपर्ने वस्तुहरू पनि प्रदर्शन गर्छु।

कस्ता मानिसहरूले संग्रहालय भ्रमण गर्नेछन्?

'मेरो बुबाको चित्र मन पराउने मानिसहरू भेट्न आउँछन्। मैले पेरिसमा भेटेका मानिसहरू, मैले जापानमा चिनेका मानिसहरू र यी सबै मानिसहरू एकै ठाउँमा आउँछन्। जब म यसमा मेरो बुबाको कथाहरू सुन्छु atelier, मलाई लाग्छ कि उहाँ सधैंभरि मसँग हुनुहुन्छ, मैले यो ठाउँ मेरा फ्यानहरूका लागि बनाएको थिएँ, तर अन्तमा यसले मलाई मेरो बुबासँग बसेको लामो समयको सम्झना दिलाउँछ।

के तपाईंसँग धेरै लामो समय प्रशंसकहरू छन्?

``त्यहाँ केही युवाहरू छन्।मेरो बुबाको चित्रहरू उज्यालो रङका छन् र धेरै पुरानो देखिँदैनन्, त्यसैले मलाई लाग्छ कि युवाहरूले पनि सजिलै बुझ्न सक्छन्। मानिसहरू यो ठाउँ जाँच गर्न बाहिर जान्छन्। त्यहाँ धेरै छन्। त्यहाँ केही आमाबाबु र बच्चाहरू छन् जो चित्र बनाउन मन पराउँछन्। अर्को दिन, म मेरो बुबाको चित्रहरू हेर्न आएँ कि उनको बच्चाले चित्रकला मनपर्छ कि, बच्चाहरूले वास्तवमा यसलाई वयस्कहरू भन्दा राम्रो बुझ्छन्, र मेरो बुबाको कामहरू प्रदर्शन गरेर। म धेरै मानिसहरूसँग कुराकानी गर्न सक्छु हामीले एकअर्कालाई चिन्यौं कि यो मेरो बुबाले मलाई छोड्नु भएको सबैभन्दा राम्रो उपहार हो।

आफूले लेखेको गीत गाउँदै चित्र कोर्दै थिएँ ।

निर्देशक यहाँ श्री निशिमुरालाई आफ्नो काममा हेर्दै हुनुहुन्छ। यस एटेलियरमा तपाईंको समयको सम्झनाहरू के छन्?

आखिर, म बिहानदेखि बेलुकासम्म चित्र कोर्ने गर्थे। बिहान उठ्दा म चित्र कोर्छु। जब म भन्छु, 'बेलुका खानाको समय भयो,' खाना खान माथि जान्छु र त्यसपछि तल फर्कन्छु। र कोर्नुहोस्।जब अँध्यारो हुन्छ, म कोर्दिनँ।बिजुलीको उज्यालो मैले चित्रण गरेको छैन, त्यसैले म घाम चम्किरहेको बेला मात्र चित्रण गर्ने मान्छे थिएँ।म त्यस्तो मान्छे हुँ, त्यसैले म बिहान सबेरै उठेर घामले रङ्ग लगाऊ।''

के तपाइँ चित्र कोर्दा ध्यान केन्द्रित गर्दै हुनुहुन्छ र मसँग कुरा गर्न गाह्रो भयो?

'मेरो बुबालाई यो सजिलो छैन (हामी) मलाई रमाइलो छ, त्यसैले मेरो नातिहरू खेलिरहेका छन् मेरो बुबाले यस्तो केही भन्नुभएन, ``तिमी यहाँ खेल्न सक्नुहुन्न।'' उहाँले यसको बारेमा चिन्ता गर्नुभएन, र उहाँले केही अप्ठ्यारो पनि भन्नुभएन। मेरो बुबा एक रमाइलो मान्छे हुनुहुन्थ्यो। उहाँ नौसेनामा हुनुहुन्थ्यो। युद्ध, र उसले "पिस्टन वा गोटन्टन" जस्ता गीतहरू गाए र चित्रहरू कोर्यो (हाँसो)।

पेरिसबाट फर्केपछि, उनी जापानी बक्सहरूबाट मोहित भए र बक्स चित्रहरू सिर्जना गर्न अथक प्रयास गरे।

मैले एउटा अटारी ठाउँ भाडामा लिएँ जुन स्टोररूम जस्तो देखिने थियो र चित्रहरू कोरिरहेको थियो।

त्यहाँ प्रदर्शनमा धेरै कामहरू छन्, तर त्यहाँ कुनै विशेष गरी यादगार कामहरू छन्?

`त्यहाँ टाँसिएका दुईवटा बीचको चित्रहरू हुन्। मेरो बुबा पहिले आफै पेरिस गएका थिए। हाम्रो परिवार जापानमा थियो। त्यसबेला, मेरो बुबा पहिले नै गरिब हुनुहुन्थ्यो र मैले भाडामा लिएको एउटा धनी परिवारमा बस्नुभयो मेरो घरको एउटा अटारी ठाउँ जुन स्टोररूम जस्तो देखिन्थ्यो र त्यो तस्विर कोर्दै थियो। त्यसमा एउटा सानो झ्याल र पर्खाल थियो, र त्यो एउटा पेन्टिङ थियो जसमा भनिएको थियो, ''म यति सानो ठाउँमा पेन्टिङ गर्दैछु।'' म अगाडि पेरिस गएँ, म यो पेन्टिङ गर्दै थिएँ, बायाँपट्टिको तस्बिर जुन म युद्धपछि काम गरिरहेको थिएँ, मेरो बुबाको नौसेना टोपी लगाएर बगैँचामा बसेको मेरो भाइको। "

प्रदर्शनीमा धेरै पानी रंगका चित्रहरू पनि छन्।

"यो एउटा स्केच हो। यो मेरो बुबाले चित्र बनाउनुअघि कोर्नुहुने पहिलो कुरा हो। यो मूल चित्र हो जसले तैल चित्र बनाउँछ। मैले यसलाई एक ठाउँमा सङ्कलन गरेर प्रदर्शन गरें। यो पूर्ण रूपमा कोरिएको होइन, तर... यो किनभने मसँग तस्विर छ। कि म एउटा ठूलो चित्र बनाउन सक्छु।यदि मैले त्यो राम्रो गरिन भने, तैल चित्रले काम गर्दैन। मेरो बुबाको टाउकोमा सबै कुरा त्यो स्केचमा समावेश छ, यद्यपि (lol) केही दिन वा महिना, यो ठूलो तस्वीर बन्छ।"

चित्रकलाका अतिरिक्त, शिक्षकले दैनिक रूपमा प्रयोग गर्ने वस्तुहरू पहिलेका जस्तै प्रदर्शनमा छन्। के तपाईसँग निर्देशकको कुनै विशेष सम्झना छ?

"त्यहाँ धेरै पाइपहरू बाँकी छन्। मलाई लाग्छ कि तिनीहरू वरिपरि पल्टिरहेका छन्। उहाँ सधैं आफ्नो मुखमा पाइप लिएर कोर्दै हुनुहुन्थ्यो। यो उसले कहिल्यै छोडेको जस्तो छ।"

एउटा स्टुडियो जहाँ पेन्टब्रस र कला सामग्रीहरू उहाँ जीवित हुँदा जस्तै थिए। केन्द्रका दुई ठूला कामहरू पेरिस जानु अघि र पछिका प्रतिनिधि कार्यहरू हुन्।

केयो निशिमुराको मनपर्ने पाइपहरू

तपाईंले चित्रहरू मन पराउने मानिसहरूसँग कुरा गर्न सक्नुहुन्छ, ताकि तपाईं असल साथी बन्न सक्नुहुन्छ।

अन्तमा, कृपया हाम्रा पाठकहरूलाई सन्देश दिनुहोस्।

"म मेरो बुबाको चित्रहरू हेर्न सकेसम्म धेरै मानिसहरूलाई हेर्न चाहन्छु। यदि तपाईंसँग समय छ भने, कृपया मलाई हेर्नुहोस्। कला मन पराउने मानिसहरू सधैं असल साथी हुन् किनभने तपाईं उनीहरूसँग कुरा गर्न सक्नुहुन्छ।"

कामहरू र प्रदर्शनीहरू हेर्नको अतिरिक्त, निर्देशकले मसँग कुरा गर्न र व्याख्या गर्न सक्षम हुनेछन् कि भनेर मलाई आश्चर्य लाग्छ।

"हो। म आशा गर्छु कि हामीले विभिन्न चीजहरूको बारेमा कुरा गर्दा राम्रो समय बिताउन सक्छौं। यो औपचारिक संग्रहालय होइन।"

निर्देशक इकुयो (दायाँ) र पति सुतोमु तनाका (बायाँ)

केयो निशिमुराको एटेलियर

• ठेगाना: 3-7-3 Kitasenzoku, Ota-ku
• पहुँच: टोक्यु मेगुरो लाइन र टोक्यु ओइमाची लाइनको ओकायामा स्टेशनबाट 6 मिनेट पैदल।
• व्यापार घण्टा: 14:00 - 17:00 * आरक्षण आवश्यक छ
• बन्द दिन/शनिबार
• मूल्य/नि:शुल्क
• फोन / 03-5499-1611

गृह पृष्ठ

प्रोफाइल

जापानी चित्रकार। Kyowa-cho, Hokkaido मा जन्म। 1909 (मेजी 42) - 2000 (Heisei 12)।
1975 मा, पेरिस समालोचक पुरस्कार (Palme d'Or) जिते।
1981 मा, पवित्र खजाना को अर्डर, तेस्रो कक्षा प्राप्त भयो।
1992 मा, निशिमुरा केयो कला संग्रहालय Iwanai, Hokkaido मा खोलियो।
2007 मा, पेरिस को 16 औं arrondissement (जापानी कलाकार को लागी पहिलो) मा 15 Rue du Grand-Saugustin मा एक स्मारक फलक स्थापना गरिएको थियो।

सबैसेइजी फुजिशिरोफुजिशिरो सेइजीमैले मेरो विचारलाई आकार दिएँ।
"ला बी क्याफे"

रातो गुम्बज इभ एक ल्यान्डमार्क हो

टोक्यु मेगुरो लाइनको सेन्जोकु स्टेशनको टिकट गेटबाट बाहिर निस्किएपछि, दायाँ घुम्नुहोस् र तपाईंले टोक्यु स्टोर पार्किङ स्थलको बिरूद्ध एउटा पसल पाउनुहुनेछ, जैतुनको रूख र रातो बी क्याफेले चिन्ह लगाइएको छ। खाना र पेय सेवाको अतिरिक्त, हामी मौलिक सामानहरू र छापहरू पनि बेच्छौं। यस्तो देखिन्छ कि श्री फुजिशिरो कहिलेकाहीँ आफ्नो पैदल यात्राबाट विश्राम लिन आउँछन्। सेइजी फुजिशिरोको जन्म टोकियोमा सन् १९२४ (ताइशो १३) मा भएको थियो र यो वर्ष १०० वर्ष पुग्नेछिन्। 1924 (शोवा 13) मा, उनले कठपुतली र छाया थिएटर ``जून पेन्ट्रे'' (पछि नामकरण ``मोकुबाजा'') स्थापना गरे। 100 (Showa 1946), बाट उनका छाया कठपुतलीहरू कुराशी नो टेकोमा क्रमबद्ध गरिएको थियो, जापानको युद्धपछिको अवधिको एक प्रतिनिधि पत्रिका। 21 (Showa 1948) मा, उहाँले जीवन-आकार भरिएको पशु कठपुतली शो स्थापना गर्नुभयो, र टिभी कार्यक्रम "Mokubaza Hour" को चरित्र "Keroyon" एक राष्ट्रिय मूर्ति बन्यो। उनी वास्तवमै युद्धपछिको जापानको प्रतिनिधित्व गर्ने कलाकार हुन्। हामीले जेठी छोरी र मालिक अकी फुजिशिरोसँग कुरा गर्यौं।

मालिक अकी

मैले यसलाई मेरो पुनर्वास पैदल यात्राको क्रममा आराम गर्ने ठाउँको रूपमा बनाएको थिएँ।

कृपया हामीलाई भन्नुहोस् कि तपाईंले आफ्नो स्टोर कसरी सुरु गर्नुभयो।

"सन् २०१४ मा, मेरो बुबाले जहिले पनि प्रदर्शनीहरू राख्नुभएको थियो, र हामी गाउँमा जाँदा उहाँ सधैँ बस्नुपर्थ्यो। फलस्वरूप, उहाँको तल्लो ढाड खराब भयो र उहाँ हिँड्न सक्नुहुन्न। जब उहाँ जानुभयो। अस्पतालमा हेर्दा उसले पत्ता लगायो कि उसको ढाडको तल्लो भाग थियो... यो स्पाइनल स्टेनोसिस थियो।

यो ठीक 10 वर्ष पहिलेको कुरा हो, जब म 90 वर्षको भएँ।

"त्यसो भए पनि, मेरो एक पछि अर्को म्याद थियो, र बीचमा, म अस्पताल जानु पर्यो। जब म एक बोल्ट लगाउनु पर्ने बिन्दुमा पुगे, मलाई भनियो, 'कृपया अब अस्पताल जानुहोस्। ,'' र मेरो शल्यक्रिया भयो। म झण्डै एक महिना अस्पतालमा भर्ना भएँ, एक वर्षपछि उहाँ घुम्न जान सक्नुहुन्थ्यो। मेरो बुबा पुनर्वासको लागि दिनहुँ वर्षामा हिंड्न जानुहुन्छ। नजिकै एउटा सानो पार्क छ। किटासेन्जोकु स्टेशन जहाँ उहाँ बस्न सक्नुहुन्छ, तर त्यहाँ एउटा सानो चट्टान थियो। जब मैले मेरो बुबालाई छाताले आराम गरेको देखे, मेरो मन दुख्यो। एक दिन, मेरो बुबाले यो ठाउँ भेट्टाउनुभयो र त्यहाँ एउटा क्याफे खोल्न सुझाव दिनुभयो पुनर्वास पैदल यात्रा को समयमा एक आराम स्थान को रूप मा।

Seiji Fujishiro को मौलिक कार्यहरूले घेरिएको उज्यालो ठाउँ

कप सेइजी फुजिशिरोले हातले चित्रित गरेको एक किसिमको वस्तु हो।

कहिले खुल्छ ?

"यो मार्च 2017, 3 हो। वास्तवमा, त्यो समय मेरो बुबाको Lavie नामको बिरालोको जन्मदिन थियो। हामीले त्यो दिनको लागि ठीक समयमा खोल्यौं।"

अहिले पनि, तपाईले रब्बी-चान धेरै ठाउँहरूमा देख्न सक्नुहुन्छ, जस्तै बिलबोर्ड र कोस्टरहरूमा।

"त्यो सहि हो। यो रेबिजका लागि क्याफे हो।"

के श्री फुजिशिरो पसलको डिजाइनर हुनुहुन्छ?

``मेरो बुबाले यो डिजाइन गर्नुभयो। मैले भित्ता र टाइलहरू सहित सेइजी फुजिशिरोको विशिष्ट रङहरू लिएर आएको हुँ। यस्तो भयो कि पसलको अगाडि मेरो बुबाको मनपर्ने एउटा ठूलो जैतुनको रूख थियो झ्यालहरू ठूला र मेरो मनपर्ने रूखहरू रोपें ताकि बाहिरी दृश्यहरू एकल चित्रको रूपमा देख्न सकून्।

के प्रदर्शनमा भएका टुक्राहरू नियमित रूपमा परिवर्तन हुन्छन्?

"हामी तिनीहरूलाई मौसम अनुसार परिवर्तन गर्छौं: वसन्त, गर्मी, पतन र जाडो। हामीले नयाँ टुक्राहरू सिर्जना गर्दा हामी तिनीहरूलाई पनि परिवर्तन गर्छौं।"

तपाईं भित्री डिजाइनमा पनि विशेष हुनुहुन्छ।

``हो, कुर्सी मेरो बुबाको डिजाइन पनि हो।वास्तवमा, हामी यसलाई चाहनेहरूलाई बेच्छौं। हामीसँग नासुको संग्रहालयमा विभिन्न प्रकारका कुर्सीहरू राखिएका छन्। टोकियोमा कुनै वास्तविक नमूनाहरू छैनन्, तर... हामीसँग छ। नमूना फोटोहरू हेर्नुभयो र एउटा छान्नुभयो भने, नासुले तपाईंलाई पठाउनेछ।"

मैले सुनेको छु कि तपाईले पसलमा प्रयोग गर्नुहुने कपहरू पनि तपाईद्वारा डिजाइन गरिएको हो।

''कफी र चिया खुवाउन प्रयोग हुने कपहरू सेइजी फुजिशिरोले हातले चित्रित गरेको एक किसिमको वस्तु हो।''

हातले चित्रित एक किसिमको कप

प्यारा ब्याकरेस्टको साथ मूल कुर्सी

यो कलाको संसार हो। यो कला मा मान्छे संग एक क्याफे हो।

पहिलो तल्लाको अतिरिक्त, त्यहाँ एक अद्भुत खाडी विन्डोको साथ एक फ्लोर पनि छ।

"पहिलो तल्ला एउटा क्याफे हो, र तेस्रो तल्ला हो जहाँ हामी हाम्रा प्रिन्टहरू बनाउँछौं। जब हामी आफ्नै प्रिन्टहरू बनाउँछौं, हामी विवरणहरूमा ध्यान दिन सक्छौं। यदि तपाईं विक्रेता हुनुहुन्छ भने, तपाईं सधैं समय सीमाहरूमा केन्द्रित हुनुहुन्छ, त्यसैले रङहरू थोरै फरक हुन सक्छन्, कहिलेकाहीँ म कागजमा छाप्न चाहन्छु, तर कागज समतल नभएकोले रंगहरूको गहिराई र जीवन्तता पाउन गाह्रो हुन्छ। यदि हामी आफैं बनाउँछौं भने, मेरो बुबा र म। अन्तिम परिणाम नियन्त्रण गर्न सक्छ।

तपाईं यसलाई प्रिन्ट गर्दै हुनुहुन्छ।

"हो। यो कलाको संसार हो। यो एउटा क्याफे हो जहाँ कलामा मानिसहरू छन्।"

तपाईंले पसलका कर्मचारीहरूलाई कामहरूको बारेमा सोध्न र उनीहरूसँग कुरा गर्न सक्नुहुन्छ।

"हो, यो सहि हो। क्याफेका अधिकांश कर्मचारीहरू कला मन पराउने व्यक्तिहरू हुन्। म उनीहरूसँग केही हदसम्म कुरा गर्न सक्छु। यदि तपाईंले नबुझेको केही छ भने, तपाईंले मलाई सोध्न सक्नुहुन्छ, र म तपाईंको जवाफ दिन उपलब्ध छु। प्रश्नहरू।"

अहिले पनि, 100 वर्षको उमेरमा, मेरो बुबा, सेइजी फुजिशिरो, कामहरू सिर्जना गर्न जारी राख्नुहुन्छ र राम्रो गर्दै हुनुहुन्छ।

कृपया हामीलाई विशिष्ट भविष्यका प्रदर्शनी र घटनाहरूको बारेमा बताउनुहोस्।

'जब कुनै नयाँ घटना हुन्छ, हामी यसलाई हाम्रो वेबसाइटमा पोस्ट गर्छौं जब हाम्रो स्थानीय क्षेत्रमा एकल प्रदर्शनी वा अटोग्राफ सत्र हुन्छ, हामी तिनीहरूलाई अग्रिम सूचित गर्दछौं। जाडोमा, हामीले नासुमा संग्रहालय स्थापना गर्नुपर्छ। क्रिसमस पनि संग्रहालयमा आउनुहोस्।

अन्तमा, कृपया हाम्रा पाठकहरूलाई सन्देश दिनुहोस्।

'मेरो बुबा यो वर्ष भर्खरै 100 वर्षको हुनुभयो, यदि उहाँ आफ्नो हात सक्रिय राख्नुहुन्छ भने, उहाँ सधैं यो वा त्यो गर्नु हुँदैन भन्ने होइन जीवनमा अगाडि हेर्नुहोस्। यदि तपाईंले आफ्नो लागि कोर्नु, सिर्जना गर्नुभएन वा सोच्नुभएन भने, तपाईं अधिक र अधिक ध्यान केन्द्रित हुनुहुनेछ, उहाँ 100 वर्षको भए पनि, सेइजी फुजिशिरोले कामहरू सिर्जना गर्न जारी राख्छ र राम्रो गर्दैछ।

भित्ताहरू मौसमी र ​​नयाँ प्रिन्टहरूले सजाइएका छन्, जुन खरिदका लागि पनि उपलब्ध छन्।

ला बी क्याफे

• ठेगाना: 2-1-11 Kitasenzoku, Ota-ku, Tokyo
• पहुँच: टोक्यु मेगुरो लाइनको सेन्जोकु स्टेशनबाट २ मिनेट पैदल
• व्यापार समय/साप्ताहिक दिन 10:00-17:00 (अन्तिम अर्डर 16:30)
  　　　　　शनिबार र आइतबार 11:00-17:00 (अन्तिम आदेश 16:30)

* आरक्षण आवश्यक (उही दिन मात्र)

• नियमित बिदा / मंगलबार

इन्स्टाग्राम

प्रोफाइल

सन् १९२४ मा टोकियोमा जन्मेका थिए । जापानी छाया कठपुतली कलाकार। 1924 को वसन्तमा, उहाँले राइजिंग सन, चौथो कक्षाको अर्डर प्राप्त गर्नुभयो। 13 मा, ``Fujishiro Seiji छाया चित्र संग्रहालय'' खोलिएको थियो। सन् १९९९ मा उनले जापान बाल लेखक संघबाट बाल संस्कृति विशेष उपलब्धि पुरस्कार प्राप्त गरे। 1995 मा, फुजिशिरो सेइजी कला संग्रहालय नासु टाउन, तोचिगी प्रिफेक्चरमा खोलियो।

भर्खरको जानकारीको लागि प्रत्येक सम्पर्क जाँच गर्नुहोस्।

Moss Colored Studio / Ryoma Tanaka एकल प्रदर्शनी - फलफूल कन्टेनर -

स्वादिष्ट सडक २०२४~१०औं वार्षिकोत्सव~

सधैं चलचित्र थिएटरहरूको बारेमा सोच्नेहरूका लागि vol.2

विषयवस्तु "समय तालिका बिना चलचित्र थिएटर" हो।
मैले सिनेमा हलमा ९ घण्टा बिताउने निर्णय गरेको छु ।
दिनको वातावरणमा आधारित सामग्री निर्धारण गरिन्छ, त्यसैले यो प्रत्यक्ष अनुभूतिसहितको चलचित्र कार्यक्रम हो। हामी एउटा "स्वर्ग" सिर्जना गर्नेछौं जहाँ चलचित्र प्रेमीहरू भेला हुन सक्छन्।

क्राउन गर्ल्स कोयर "कन्सर्ट 2024"

ओटा ओपन फ्याक्ट्री २०२४

पूछताछ

जनसम्पर्क र सार्वजनिक सुनवाई सेक्सन, संस्कृति र कला पदोन्नति डिभिजन, ओटा वार्ड सांस्कृतिक पदोन्नति संघ