ओटा वार्ड सांस्कृतिक कला सूचना पत्र "ART माहुरी HIVE" खण्ड! + मौरी!

अक्टुबर १, २०१ 2025 जारी गरियो

खण्ड २३ गर्मी अंक

ओटा वार्ड सांस्कृतिक कला सूचना पत्र "एआरटी माहुरी एचआईवीई" एक त्रैमासिक जानकारी पेपर हो जुन स्थानीय संस्कृति र कलाका बारे जानकारी समावेश गर्दछ जुन २०१ta को पतनदेखि ओटा वार्ड सांस्कृतिक प्रमोशन एसोसिएसनद्वारा भर्खरै प्रकाशित गरियो।
"BEE HIVE" भनेको एक माहुरीको मासु हो।
खुल्ला भर्तीद्वारा भेला गरिएको वार्ड रिपोर्टर "मित्सुबाची कोर" सँगै हामी कलात्मक जानकारी स collect्कलन गर्नेछौं र सबैलाई दिन्छौं!
"+ मौरी!" मा, हामी कागजमा परिचय प्रस्तुत गर्न नसकिने जानकारी पोष्ट गर्नेछौं।

कलाकार: मूर्तिकार मोटोयोशी वातानाबे + मौरी!

कला स्थान: साइतो पठन कक्ष + मौरी!

भविष्यको ध्यान घटना + मौरी!

स्थायी छाप र ठाउँहरू सिर्जना गर्नाले मानिसहरू र ठाउँहरूलाई जोड्छ। त्यो सार्वजनिक कला हो।
"मूर्तिकार मोटोयोशी वातानाबे"

निशी-कामातामा रहेको स्टुडियो भवन "HUNCH" मा बस्ने एक मूर्तिकार।मोटोयोशी वातानाबेWatanabe Motokaउनको मुख्य विषय शहरी ठाउँ र मानिस बीचको सम्बन्ध हो। उनी मानिसहरूलाई शहरी ठाउँहरूसँग आध्यात्मिक रूपमा जोड्न मद्दत गर्न मुख्यतया सार्वजनिक ठाउँहरूमा मूर्तिकलाहरू सिर्जना गर्छन्।

HUNCH ⒸKAZNIKI को स्टुडियोमा वातानाबे र उनको कृति "SRRC #004" (२०२३)

मलाई लाग्छ दैनिक जीवनमा कला र दृश्यहरू महत्त्वपूर्ण छन्।

श्री वातानाबे आफ्ना मूर्तिकलाहरूमध्ये एक सार्वजनिक कला कलाकारको रूपमा परिचित छन्। के तपाईं हामीलाई सार्वजनिक कला र "शहरी ठाउँ र मानिसहरू बीचको सम्बन्ध" को तपाईंको विषयवस्तुको बारेमा बताउन सक्नुहुन्छ?

"टोकियो सफा, कार्यात्मक छ, र जानकारीको दबाब धेरै बलियो छ। उदाहरणका लागि, मानिसहरूलाई समयमै ढुवानी गरिएका सुन्दर रेलहरूमा खचाखच भरिएको हुन्छ। रेलहरूको भित्री भाग झुण्डिएका विज्ञापनहरूले भरिएको हुन्छ। हामीलाई निरन्तर यस्ता कुराहरू देखाइन्छ, 'तपाईंको जीवन यस्तो हुनेछ। तपाईंले यो किन्नुपर्छ।' मलाई लाग्छ कि मानिसहरूको लागि शहरी ठाउँ त्यस्तै हो कि होइन।मलाई लाग्छ कि चंचलता, हरेक दिन रमाइलो छ भन्ने महसुस गर्नु, शहरसँग लगाव राख्नु र प्रत्येक व्यक्तिको जीवनमा रंग थप्नु महत्त्वपूर्ण छन्। यसले कार्यक्षमता र तर्कसंगतताभन्दा फरक प्रभाव र ठाउँहरू सिर्जना गरेर मानिसहरू र ठाउँहरूलाई जोड्दछ। सार्वजनिक कला भनेको यही हो।"

यो कला हो जसले दैनिक जीवनलाई समृद्ध बनाउँछ।

"कला प्रेमीहरूले आफूलाई मन पर्ने कला हेर्न संग्रहालय र ग्यालरीहरूमा जानु अद्भुत कुरा हो। यद्यपि, यो केही चुनिएकाहरूको लागि मात्र हो। बाल्यकालमा कहिल्यै संग्रहालय नगएका धेरै मानिसहरू छन्। मलाई विश्वास छ कि आधुनिक समाजमा दैनिक जीवनमा कला र दृश्यहरू महत्त्वपूर्ण छन्। म कलाको अन्वेषण गर्न चाहन्छु र कला कसरी अनुभव गर्नुपर्छ भन्ने कुराको आनन्द लिन चाहन्छु जसले कहिल्यै संग्रहालय वा ग्यालरी भ्रमण नगरेका मानिसहरूले आनन्द लिन सक्छन्।""

"तिमी।" (शिबुया मियाशिता पार्क २०२०) हिरोशी वाडा द्वारा फोटो

जनावरहरूको आकारले भाषा, धर्म र संस्कृतिभन्दा पर धेरै मानिसहरूसँग कुराकानी गर्न सक्छ।

तपाईंको काममा किन यति धेरै जनावरका मूर्तिहरू छन् जस्तो लाग्छ?

"म जनावरहरूलाई माया गर्छु भनेर होइन। किनभने मलाई लाग्छ जनावरको रूपले भाषा, धर्म र संस्कृतिलाई पार गर्दै धेरै मानिसहरूसँग कुराकानी गर्न सक्छ। मानिसहरूमा गैर-मानव प्राणीहरूलाई मानवरूपमा रूपान्तरण गर्ने, तिनीहरूमाथि हाम्रा आफ्नै भावनाहरू प्रस्तुत गर्ने, आफूलाई शुद्ध पार्ने, अरूप्रति करुणा देखाउने र कथा विकास गर्न हाम्रो कल्पनाशक्ति प्रयोग गर्ने क्षमता हुन्छ। जब तपाईं मानिसको मूर्तिकला बनाउनुहुन्छ, यो अन्ततः अर्कै कुरा बन्छ। मानिसहरूसँग, युग, लिङ्ग र फेसन जस्ता विभिन्न सांस्कृतिक अर्थहरू जोडिएका हुन्छन्। जनावरहरू तटस्थ हुन्छन्।"

जनावरहरू मध्ये, चिम्पान्जीका मूर्तिकलाहरू विशेष गरी प्रभावशाली छन्।

"म भालुहरू चित्रण गर्ने कामहरू पनि बनाउँछु, तर चिम्पान्जीहरू संरचनात्मक रूपमा मानिसहरूसँग मिल्दोजुल्दो हुन्छन्। तिनीहरू चार खुट्टामा हिंड्ने जनावर होइनन्, बरु दुई खुट्टामा हिंड्न र आफ्नो हात प्रयोग गर्न सक्ने प्राणी हुन्। तिनीहरू मानिसहरूको सबैभन्दा नजिक छन्, तर मानिसहरू होइनन्। चिम्पान्जीहरू मानिसहरूले सजिलैसँग सहानुभूति देखाउन सक्ने प्राणी हुन्।"

रंगको हिसाबले, पहेँलो कामहरू फरक देखिन्छन्।

“मलाई लाग्छ पहेंलो रंग उत्थानदायी हो, र पहेंलो हुनुले यसलाई सकारात्मक, उत्थानदायी मूर्तिकला बनाउँछ।हालसालै म फ्लोरोसेन्ट पहेंलो रंग प्रयोग गर्दैछु। फ्लोरोसेन्ट रंगहरू धेरै रोचक छन्। मानिसहरूको लागि दृश्य दायरा बाहिर प्रकाश हुन्छ, जस्तै पराबैंगनी र इन्फ्रारेड किरणहरू, र फ्लोरोसेन्ट रंगहरू प्रकाश हुन् जुन दृश्य दायरा बाहिरबाट दृश्य प्रकाशमा रूपान्तरण हुन्छ। तिनीहरूले मूल रंगमा प्रकाश उत्सर्जन गर्दैनन्, तर ऊर्जा रूपान्तरण गरेर र तरंगदैर्ध्य परिवर्तन गरेर। मूल रूपमा, यो रंग चीजहरूमा ध्यान आकर्षित गर्न प्रयोग गरिएको थियो, त्यसैले यसको राम्रो दृश्यता छ। यो हेलीपोर्टहरूको लागि पनि प्रयोग गरिन्छ, त्यसैले यो धेरै टिकाउ छ। यो सार्वजनिक कला बाहिर स्थापना गर्नको लागि आदर्श हो।

कोहेई मिकामी द्वारा "SRR" फोटो

यो आरामदायी भएकोले सार्वजनिक स्थान बन्छ।

जनता भन्नाले के बुझिन्छ?

"सार्वजनिक ठाउँ छ भन्दैमा त्यो सार्वजनिक हुन्छ भन्ने हुँदैन। मानिसहरू के चाहन्छन् र उनीहरूलाई कसरी सहज महसुस गराउन सकिन्छ भन्ने बारेमा तपाईंले सोच्नुपर्छ। कुनै ठाउँ सार्वजनिक हुन्छ किनभने त्यो आरामदायी हुन्छ। हाल, धेरै 'सार्वजनिक' ठाउँहरू छन् जुन केवल एउटा ठाउँ मात्र हुन्। त्यो ठाउँमा के गरिनेछ, त्यहाँ कस्तो प्रकारका मानिसहरू हुनेछन्, र कस्ता भावनाहरू उत्तम हुनेछन् भन्ने बारेमा सोच्नु महत्त्वपूर्ण छ। मलाई लाग्छ त्यो कलाको दृष्टिकोण हो।"

"हाम्रो खुशी खोज्नुहोस्" (झोङशान शहर, चीन २०२१) UAP द्वारा तस्बिर

यसले दैनिक ठाउँहरूमा नयाँ दृष्टिकोणलाई पनि जन्म दिन्छ।

ठूला मूर्तिहरूलाई शहर वरिपरि स्वतन्त्र रूपमा सार्ने तपाईंको परियोजनाको बारेमा हामीलाई भन्नुहोस्।

"शहर पुनर्विकास र शहरी ठाउँ पहिले नै ती मानिसहरूले निर्णय गर्छन् जो शहर प्रयोग गर्ने मानिसहरू होइनन्। सार्वजनिक कला मूर्तिकलाहरूको लागि पनि यही कुरा लागू हुन्छ। एक पटक कलाकार, ग्राहक वा कला निर्देशकले निर्णय गरेपछि, यसलाई परिवर्तन गर्न सकिँदैन। तर यदि यहाँ रहेको मूर्तिकला त्यहाँ सारियो भने के हुन्छ? हामी मानिसहरूलाई दृश्य कसरी परिवर्तन हुन्छ भनेर प्रयास गर्न आग्रह गर्छौं। मूर्तिकला सार्दा, शहरको लागि विभिन्न सम्भावनाहरू स्पष्ट हुन्छन्। सामान्य भन्दा फरक संवेदना र भावनाहरू जन्मिन्छन्।"

वास्तविक प्रतिक्रिया के थियो?

"यो धेरै राम्रो थियो। यो झन् झन् रोचक हुँदै गयो, र कुन रोज्ने भनेर निर्णय गर्न गाह्रो भयो। हामीले ओटा वार्डको कामता शहरमा पनि महोत्सव आयोजना गर्यौं।"山車दशीयो त्यस्तै हो (हाँसो)। हामीले हरेक दिन हेर्ने बानी परेको दृश्य परिवर्तन गर्नु महत्त्वपूर्ण छ। यसले दैनिक ठाउँहरूमा नयाँ दृष्टिकोणलाई जन्म दिन्छ र सबैलाई अझ लचिलो बनाउँछ। मलाई लाग्छ कि हामीले शहर र सम्झनाहरूसँग अझ बढी लगाव सिर्जना गरेका छौं।"

Ⓒकाज्निकी

यदि तपाईंले रमाइलो गर्नुभएको छ वा सफल अनुभव गर्नुभएको छ भने, कठिन समयमा यसले तपाईंलाई मद्दत गर्न सक्छ।

बालबालिकाका लागि तपाईंको कार्यशालाहरूको बारेमा हामीलाई बताउनुहोस्।

"मैले यो ग्रेट इस्ट जापान भूकम्प पछि सुरु गरेको थिएँ। प्रकोप पछि, यसले मलाई कला के हो र हामी के गर्दैछौं भन्ने बारेमा सोच्न बाध्य बनायो। म मेरा साथीहरूसँग प्रभावित क्षेत्रहरूमा गएँ र धेरै कथाहरू सुने। यो स्पष्ट थियो कि समय सबैको लागि कठिन थियो, र बच्चाहरूलाई हाम्रो धेरै समय दिन गाह्रो थियो। त्यसैले मैले सोचे कि सायद हामी कला मार्फत बच्चाहरूलाई केही आनन्द प्रदान गर्न सक्छौं, र मैले कार्यशालाहरू सुरु गरें। म चाहन्छु कि बच्चाहरूले चीजहरू बनाउने शुद्ध आनन्द अनुभव गरून्। जीवनमा धेरै कुराहरू हुन्छन्, तर यदि तपाईंसँग कुनै चीजको सम्झना छ जसले तपाईंलाई खुशी बनायो वा राम्रो भयो भने, यसले तपाईंलाई कठिन समयमा बल प्राप्त गर्न मद्दत गर्न सक्छ।"विपत्ति थामिसकेपछि पनि, मलाई लाग्छ कि भावी पुस्तालाई आफ्नो काँधमा बोक्ने बालबालिकाहरूसँग संलग्न हुनु महत्त्वपूर्ण छ, त्यसैले म विभिन्न ठाउँहरूमा बालबालिकाका लागि कार्यशालाहरू आयोजना गर्न जारी राख्छु।

"पोटन" (ओटा सिटी यागुची मिनामी बाल पार्क 2009)

सञ्चार नजिकको कुरा हो र दैनिक जीवनमा जरा गाडिएको छ।

निशी-कामताको बारेमा तपाईंको धारणा बताउनुहोस्।

"मैले यहाँ मेरो स्टुडियो स्थापना गरेको सात वर्ष भइसक्यो। निशी-कामता सबैभन्दा राम्रो हो। यो बारहरूको शहर हो, तर त्यहाँ हिंसाको कुनै संकेत छैन। यो कुनै न कुनै रूपमा शान्तिपूर्ण छ। मलाई लाग्छ कि यो दैनिक जीवनमा जरा गाडिएको छ, र सञ्चार नजिक छ। यो मानवीय स्तरमा छ (हाँस्छ)। मुख्य सडकबाट बाहिर निस्किँदा मात्र तपाईंले वरपरको क्षेत्र पाउनुहुनेछ। त्यो विविध अनुभूति साँच्चै रमाइलो हुन्छ। यस्तो ठाउँ शहरको लागि धेरै महत्त्वपूर्ण हुन्छ।"

अन्तमा, कृपया हाम्रा पाठकहरूलाई सन्देश दिनुहोस्।

"हामी यो स्टुडियोलाई हाम्रो बालबालिकाको कार्यशालाको लागि स्थलको रूपमा प्रयोग गर्छौं, मो! असोबी। कलाकारको स्टुडियोमा आउनु मात्र एक रोचक अनुभव हो, र सबै प्रकारका उपकरणहरू हेर्न रमाइलो हुन्छ। तपाईंको आँखालाई आकर्षित गर्ने एउटा उपकरण फेला पार्नुले पनि तपाईंको संसारलाई फराकिलो बनाउन मद्दत गर्नेछ। हामी आशा गर्छौं कि तपाईं आउनुहुनेछ र भ्रमण गर्नुहुनेछ।"

प्रोफाइल

HUNCH एटेलियरमा, जहाँ विभिन्न उपकरण र उपकरणहरू लाइनमा राखिएका छन् ⒸKAZNIKI

१९८१ मा होक्काइडोको डेट सिटीमा जन्मेका। उनका प्रमुख कृतिहरूमा होडो इनरी तीर्थस्थलको दृष्टिकोण, सरुमुसुबी सान्डो (गिन्जा, २०१६), मियाशिता पार्क, युवेमा रहेको ढुङ्गा बनाउने पर्खालको प्रतीकात्मक कला (शिबुया, २०२०), र ५.७ मिटर अग्लो ठूलो मूर्तिकला, हाम्रो खुशी खोज्नुहोस् (झोङशान, चीन, २०२१) समावेश छन्।

गृह पृष्ठ

इन्स्टाग्राम

प्रयोगात्मक थिएटर ZOKZOK

२०२५ को गर्मीमा साप्पोरो आउँदैछु। महानिर्देशक: मोटोयोशी वातानाबे
यो कला र नाटकलाई संयोजन गर्ने जटिलको रूपमा साप्पोरोको सौसेई पूर्वी जिल्लामा खोल्ने तालिका छ। संगीत, फेसन र रंगमञ्च सहित विभिन्न क्षेत्रका कलाकारहरू विभिन्न प्रकारका कला परियोजनाहरू विकास गर्न भेला हुनेछन्।
ठेगाना: 7-18-1 Odori Higashi, Chuo-ku, Sapporo, Hokkaido

गृह पृष्ठ

म एउटा यस्तो ठाउँ सिर्जना गर्न चाहन्छु जहाँ मानिसहरू आमनेसामने भेट्न सकून् र गतिविधिहरूमा भाग लिन सकून्।
"साइतो पढ्ने कोठा"

ओशिरो-दोरी शपिङ स्ट्रिट र हसुनुमा कुमानो तीर्थको बीचमा रहेको आवासीय क्षेत्रमा नोभेम्बर २०२३ मा साइतो पठन कक्ष खोलिएको थियो। पूर्ण रूपमा सिसाका ढोकाहरू, कंक्रीटले पक्की माटोको भुइँ र खुला काठका बीमहरू सहित, यो निजी पुस्तकालय आधुनिक छ तर कुनै न कुनै रूपमा पुरानो छ। हामीले मालिक, सदाहिरो साइतो र उनका छोरा, वास्तुकार योशिहिरो साइतोसँग कुरा गर्यौं, जो स्थानिय डिजाइनको जिम्मेवारीमा थिए।

सम्पूर्ण पसल एउटा प्रवेशद्वार जस्तै छ, खुला र हावायुक्त देखिन्छ।

किताबहरूलाई एउटै ठाउँमा फ्याँकियो भने त्यो फोहोरभन्दा फरक हुँदैन। त्यो बर्बादी हुनेछ।

साइतो पठन कक्ष सुरु गर्न तपाईंलाई के ले प्रेरित गर्‍यो, कृपया हामीलाई भन्नुहोस्।

योशिहिरो: "मेरो बुबा मूल रूपमा जापानी शिक्षक हुनुहुन्थ्यो। म सानैदेखि उहाँसँग पुस्तकहरूको अविश्वसनीय संग्रह थियो। त्यहाँ धेरै पुस्तकहरू थिए कि घर एकातिर ढल्किरहेको थियो। हामीले एउटा गोदाम भाडामा लियौं, र अर्को घर पनि पुस्तकहरूले भरिएको थियो। यदि पुस्तकहरू केवल भण्डारण गरिन्छ भने फोहोर भन्दा फरक हुँदैन (हाँस्छ)। त्यो बर्बादी हो। मैले सोचेँ कि स्थानीय मानिसहरूलाई ती उधारो दिनु र मानिसहरू पुस्तकहरू वरिपरि भेला हुन सक्ने ठाउँ सिर्जना गर्नु राम्रो विचार हुनेछ। म काम गर्ने ठाउँ चाहन्थें, तर प्रारम्भिक ट्रिगर यो थियो कि म सबैले यी बर्बाद भइरहेका चीजहरू देखून् भन्ने चाहन्थें - मेरो बुबाको पुस्तकहरूको संग्रह।"

बायाँबाट: योशिहिरो, सदाहिरो, र हिक्की।

आधुनिक तर पुरानो र न्यानो ठाउँ

यसलाई पुस्तकालय भन्न पर्याप्त फेन्सी छैन। यो अलि लाजमर्दो छ, त्यसैले मैले यसलाई पढ्ने कोठा भनें।

तपाईंले यसलाई पुस्तकालयको सट्टा पढ्ने कोठा किन भन्नुभयो?

सदाहिरो: "यसमा भएका पुस्तकहरूको संख्या र यसमा भएको ठाउँ पुस्तकालय भन्न पर्याप्त प्रभावशाली छैन। मलाई त्यो अलि लाजमर्दो लाग्यो, त्यसैले मैले यसलाई पढ्ने कोठा भनें (हाँस्दै)। साथै, मैले यसलाई यामामोटो पढ्ने कोठा* को नाममा राखें, जुन चिनियाँ क्लासिक्स र फार्माकोपिया* को लागि एक निजी स्कूल थियो जुन एडो अवधिको अन्त्यमा क्योटोमा अवस्थित थियो।"

योशिहिरो: "यामामोटो पढ्ने कोठा केवल पढ्ने ठाउँ मात्र थिएन, तर मानिसहरू भेला हुन, अनुसन्धान गर्न र विभिन्न कुराहरूको अध्ययन गर्न सक्ने ठाउँ थियो। मैले साइतो पढ्ने कोठाको नाम राखें किनभने म यो प्रदर्शनी र विभिन्न कला कार्यक्रमहरू आयोजना गर्न सकिने ठाउँ बन्न चाहन्थें। मैले 'साइतो' को कान्जीलाई हिरागानामा परिवर्तन गरें किनभने म यो धेरै कडा सुनिन चाहन्नथें। म यो त्यस्तो ठाउँ बनाउन चाहन्थें जहाँ साना बच्चाहरू पनि आउन सकून्, र जहाँ हजुरबा हजुरआमा पनि आउन सकून्।"

सदाहिरो: "तपाईं यहाँ किताबहरू पढ्न सक्नुहुन्छ, र ती ऋणको लागि पनि उपलब्ध छन्। ऋण नि:शुल्क छन्, र सिद्धान्ततः एक महिनाको लागि हुन्।"

ऋण दिने अवधि लामो छ। सार्वजनिक पुस्तकालयहरूमा पनि, यो लगभग दुई हप्ता मात्र हुन्छ।

योशिहिरो: "तपाईंसँग पढ्नको लागि धेरै खाली समय हुँदैन। र यहाँका जस्ता गम्भीर पुस्तकहरू पढ्न धेरै समय लाग्छ (हाँस्छ)।"

तपाईंले सम्हाल्नुहुने विधा, काम र कलाकारहरूको बारेमा हामीलाई बताउनुहोस्।

सदाहिरो: "म क्लासिक्सको शिक्षक थिएँ, त्यसैले क्लासिक्ससँग सम्बन्धित धेरै पुस्तकहरू छन्। त्यहाँ धेरै प्राचीन इतिहास, लोककथा र भूगर्भीय इतिहास पनि छन्।""

योशिहिरो: "प्रवेशद्वार नजिकै सामान्य पुस्तकहरू छन्, र पछाडितिर थप विशेष पुस्तकहरू छन्। पुस्तकहरू मन पराउने मानिसहरूले तिनीहरूलाई साँच्चै मन पराउँछन् र तिनीहरूलाई ध्यानपूर्वक हेर्न पाउँदा खुसी हुन्छन्। मसँग डिजाइन र वास्तुकलासँग सम्बन्धित विशेष पुस्तकहरूको संग्रह छ। प्रवेशद्वार नजिकै पेपरब्याक र नयाँ पुस्तकहरू पनि छन्। बच्चाहरूको लागि पुस्तकहरू पनि छन्।"

आकर्षक सल्लाका रूखहरू भएको क्याफे ठाउँ

पुरानो जगबाट बनेको कुर्सी

मलाई लाग्छ मुख्य कुरा भनेको यसलाई पहिलेको जस्तै उद्देश्यको लागि प्रयोग नगर्नु हो।

भित्री र ठाउँको डिजाइन पनि आकर्षक छ।

योशिहिरो: "सुरुमा यो एउटा सामान्य घर थियो। यदि तपाईंले भुइँ र छत हटाउनुभयो भने, यो लगभग यो आकारको हुन्छ। जापानी भवनहरू कोठाहरूमा विभाजित छन्, तर यदि तपाईंले ती सबै हटाउनुभयो भने, यो एकल ठाउँ बन्न सक्छ। अवश्य पनि, यो पुरानो भवन हो, त्यसैले केही सुदृढीकरण थपिएको छ, तर मलाई लाग्छ कि यसलाई एउटा कोठाको रूपमा प्रयोग गर्नाले धेरै सम्भावनाहरू खोलिनेछन्। यसलाई कार्यक्रमहरू वा चलचित्र रातहरूको लागि प्रयोग गर्न सकिन्छ। वास्तवमा, टोकियोमा अझै पनि धेरै खाली घरहरू छन्, र मानिसहरू यससँग संघर्ष गरिरहेका छन्। म लामो समयदेखि सोचिरहेको थिएँ कि म त्यो प्रश्नको जवाफ दिने प्रोटोटाइप सिर्जना गर्न सक्छु कि सक्दैनु। मलाई थाहा छैन म सफल भएको छु कि छैन, तर त्यो विचारलाई ध्यानमा राखेर मैले यो ठाउँ डिजाइन गरेको थिएँ।"

पुराना घरहरूको पुन: प्रयोग गर्ने बारेमा बताउन सक्नुहुन्छ?

योशिहिरो: "मलाई लाग्छ कि मुख्य कुरा भनेको यसलाई पहिलेको जस्तै उद्देश्यका लागि प्रयोग नगर्नु हो। खाली घरलाई आवासको रूपमा प्रयोग गर्नु धेरै गाह्रो छ। यसको प्रदर्शन हालको आवास भन्दा पूर्ण रूपमा फरक छ। सबैजना सोच्छन्, 'नयाँ अपार्टमेन्ट वा कन्डोमिनियम राम्रो हुनेछ।' यद्यपि, यस्तो सार्वजनिक ठाउँलाई आवासीय घरको प्रदर्शनको आवश्यकता पर्दैन। यसले थोरै गर्मी वा चिसो सहन सक्छ, र प्लम्बिङ नभए पनि यो ठीक छ। मलाई लाग्छ कि केही मानिसहरू यसमा बस्न अलि हिचकिचाउनेछन्। यसलाई कार्यस्थल, यस्तो पुस्तकालय वा क्याफेको रूपमा पुन: प्रयोग गर्न सजिलो हुनेछ। मलाई लाग्छ यस्ता विचारहरू आवश्यक छन्।"

दोस्रो तल्लामा प्रदर्शनी र कार्यक्रम स्थल

साइतो पठन कक्ष सुरु गर्नाले हामीलाई स्थानीय समुदायसँग जोडिन मद्दत गरेको छ।

पुस्तकालय गतिविधिहरू बाहेक, तपाईं अरू के कार्यक्रमहरू आयोजना गर्नुहुन्छ?

योशिहिरो: "यहाँ दोस्रो तल्ला पनि छ। गत वर्ष गोल्डेन विकको समयमा, हामीले फोटोग्राफर र लेखक शिमिजु हिरोकी* द्वारा "अ फोटो रिडिङ रुम" नामक कार्यक्रम र प्रदर्शनी आयोजना गर्न दोस्रो तल्लालाई ग्यालरीको रूपमा प्रयोग गर्यौं। विषयवस्तु थियो कि तस्बिरहरू पढ्ने कुरा हुन्, र पुस्तकहरू हेर्ने कुरा हुन्, र उनले तस्बिरहरू कसरी हेर्ने र पुस्तकहरू कसरी फेला पार्ने भन्ने बारेमा कार्यशालाहरू आयोजना गरे। हामीले यसलाई दिनको समयमा ग्यालरीको रूपमा प्रयोग गर्यौं, र साँझ शिमिजुले कलाकार र लेखकहरूलाई आमन्त्रित गर्दै कुराकानी कार्यक्रमहरू आयोजना गर्यौं जससँग उनी कुरा गर्न चाहन्थे। त्यसपछि, हामीले साँझमा यसलाई बारमा परिणत गर्यौं र सबैले पेय पदार्थहरूमा फेरि कुरा गर्यौं। यो हाम्रो अहिलेसम्मको सबैभन्दा ठूलो कार्यक्रम थियो, र यो त्यही कार्यक्रम थियो जहाँ हामीले गर्न चाहेको धेरैजसो गर्न सक्षम थियौं। यो त्यही कार्यक्रम थियो जसले ममा सबैभन्दा ठूलो छाप छोड्यो। साना कार्यक्रमहरूको लागि, हामी महिनामा दुई पटक फिल्म प्रदर्शनहरू आयोजना गर्छौं।"

प्रदर्शन गरिने चलचित्रहरू कसले छनौट गर्छ?

सदाहिरो: (नियमित दर्शकहरूको विचारमा आधारित) "यो गर्ने म नै हुँ। हामी प्रदर्शन पछि च्याट सत्रहरू आयोजना गर्छौं। फिल्मको पृष्ठभूमिमा धेरै सामाजिक र ऐतिहासिक कारकहरू बुनेका हुन्छन्। फिल्मप्रति फरक-फरक मानिसहरूको फरक-फरक दृष्टिकोण हुन्छ। मलाई लाग्छ एउटै फिल्म हेरेका मानिसहरूसँग कुरा गर्नु धेरै अर्थपूर्ण हुन्छ।"

तपाईंले आफ्नो घरलाई यो ठाउँमा रूपान्तरण गरेदेखि स्थानीय मानिसहरूबाट कस्तो प्रतिक्रिया पाउनुभएको छ?

सदाहिरो: "यो ठाउँ बाहिरबाट पूर्ण रूपमा देखिन्छ। भित्र, किताबहरूले भरिएका पुस्तकका दराजहरूका पङ्क्तिहरू छन्। मानिसहरू आउँछन् र उत्सुकताका साथ हेर्छन्, यो ठाउँ केको लागि हो भनेर सोच्छन्, तर तिनीहरू यो ठाउँमा प्रवेश गर्न पनि गाह्रो छ भन्छन्। म रोकिने मानिसहरूलाई बोलाउँछु, 'कृपया भित्र आउनुहोस्'। यो क्षेत्र शहरीकरण हुँदै गइरहेको छ, र मेरा छिमेकीहरूसँग मेरो कुनै सम्बन्ध छैन। यदि म दुई वा तीन घर टाढा सर्छु भने, के भइरहेको छ भनेर भन्न लगभग असम्भव छ (हाँस्छ)।"

के तपाईंसँग त्यहाँ कुनै पुराना साथीहरू वा परिचितहरू छन्?

सदाहिरो: "मेरो अब धेरै पुराना चिनजानहरू छैनन्। साइतो रिडिङ रुम सुरु गर्दा मलाई लाग्छ कि म स्थानीय समुदायसँग केही सम्बन्ध बनाउन सक्षम छु। म जुनियर हाई स्कूलदेखि नै यहाँ बस्दै आएको छु। यो शहर सधैं सरल र सहज छ, र त्यो परिवर्तन भएको छैन, तर अपार्टमेन्ट र कन्डोमिनियमको संख्या नाटकीय रूपमा बढेको छ। त्यहाँ धेरै अविवाहित व्यक्तिहरू, कामको लागि घरबाट टाढा सरेका मानिसहरू, युवाहरू र विदेशीहरू छन्। छिमेकीहरूसँग लगभग कुनै अन्तरक्रिया छैन। मलाई लाग्छ कि हामी त्यही अवस्थामा छौं।"

सांस्कृतिक गतिविधिहरूमा संलग्न हुँदै मानिसहरू एकअर्कासँग जोडिन सकेमा राम्रो हुनेछ।

कृपया हामीलाई तपाईंको भविष्यका विकास र सम्भावनाहरूको बारेमा बताउनुहोस्।

सदाहिरो: "मैले पहिले भनेझैं, आधुनिक मानिसहरूको आफ्ना छिमेकीहरूसँग सामाजिक अन्तरक्रिया कमै हुन्छ, र तिनीहरू खण्डित र अलग्गिएका हुन्छन्। मलाई लाग्छ अनलाइन ठाउँमा धेरै कुराहरू गर्न सकिन्छ, तर म चाहन्छु कि यो त्यस्तो ठाउँ होस् जहाँ मानिसहरू वास्तविक जीवनमा आमनेसामने भेट्न सकून्। मलाई लाग्छ कि हाम्रो दैनिक जीवनभन्दा फरक अर्को संसार हुनु महत्त्वपूर्ण छ। यद्यपि यो सानो हुन सक्छ, मलाई आशा छ कि यो ठाउँले सांस्कृतिक गतिविधिहरूको लागि आधारको रूपमा काम गर्नेछ र मानिसहरूले सम्बन्ध बनाउन सक्ने ठाउँ प्रदान गर्नेछ।"

*यामामोतो पठन कक्ष: कन्फ्युसियन चिकित्सकयामामोटो फुजानयामामोटो होजानइडो कालको अन्त्यतिर क्योटोमा एउटा निजी विद्यालय खोलिएको थियो, जो पश्चिमी जापानमा प्राकृतिक इतिहास अध्ययनको आधार थियो।
* औषधीय जडीबुटी: औषधि विज्ञानको अध्ययन प्राचीन चिनियाँ वनस्पतिहरूमा केन्द्रित थियो। यो हेयान कालमा जापानमा परिचय भएको थियो र इडो कालमा यसको चरम सीमामा पुग्यो। यो चिनियाँ जडीबुटी पुस्तकहरूको अनुवाद र व्याख्याभन्दा बाहिर गयो र जापानमा पाइने वनस्पति र जनावरहरूको अध्ययन गर्ने र प्राकृतिक इतिहास र उत्पादन विज्ञानको अध्ययन गर्ने उद्देश्यले शैक्षिक क्षेत्रमा विकसित भयो।
*हिरोकी शिमिजुशिमिजुयुकी१९८४ मा चिबा प्रिफेक्चरमा जन्म। २००७ मा मुसाशिनो कला विश्वविद्यालयको फिल्म र नयाँ मिडिया विभागबाट स्नातक। फोटोग्राफर र ग्राफिक डिजाइनर। २०१६ मा मिकी जुन पुरस्कार विजेता। २०१८ मा "तेसागुरी नो कोक्युउ" को लागि महिलाद्वारा महिलाहरूको लागि R-१८ साहित्य पुरस्कारमा ग्रान्ड पुरस्कार विजेता।

साइतो पठन कक्ष

• ठेगाना: 6-6-1 nkt611 1F, Nishi Kamata, Ota-ku, Tokyo
• टोक्यु इकेगामी लाइन "हसुनुमा स्टेशन" बाट पहुँच/५ मिनेट पैदल
• व्यापारिक समय: बुधबार र शुक्रबार १४:००-१८:००
  शनिबार र आइतबार १०:००-१८:००
  (क्याफे) आइतबार मात्र ११:००-१७:०० (अन्तिम अर्डर १६:३०)
• बन्द: मंगलबार र बिहीबार

गृह पृष्ठ

इन्स्टाग्राम

भविष्यका विशेष घटनाहरू + मौरी!

भविष्य ध्यान ईभेन्ट क्यालेन्डर मार्च - अप्रिल २०२१

यस अंकमा चित्रित वसन्त कला घटनाहरू र कला स्पटहरू प्रस्तुत गर्दै।कलाको खोजीमा छोटो दुरीमा किन निस्कनु हुन्न, छिमेकको कुरा नगर्ने ?

भर्खरको जानकारीको लागि प्रत्येक सम्पर्क जाँच गर्नुहोस्।

आई कलर माइ हार्ट: ओटा सिटी मिनेमाची प्राथमिक विद्यालय छैठौं कक्षाको कला तथा शिल्प प्रदर्शनी

यस परियोजनामा ​​ओटा वार्डको मिनेमाची प्राथमिक विद्यालयका १४० छैठौं कक्षाका विद्यार्थीहरूले सिर्जना गरेका कामहरूको प्रदर्शनी हुनेछ, जुन "कोकोरो मोमो" (हृदयका ढाँचाहरू) को विषयवस्तुमा आधारित हुनेछ। ग्यालरी र कला संग्रहालय बीचको भिन्नता सिकाउने विशेष कक्षामा आधारित, विद्यार्थीहरूले वास्तवमा ग्यालरीमा प्रदर्शनी योजना बनाउने प्रक्रियाको अनुभव गर्नेछन्। थप रूपमा, पश्चिमी शैलीका चित्रकार इनोउ जुरी, स्कूलबाट स्नातक र शुदाइका कला संघ र ओटा वार्ड कलाकार संघमा सक्रिय, पनि कक्षामा भाग लिनेछन्, र सोही विषयमा प्रायोजित प्रदर्शनी हुनेछ।

संसार संगीतले जोडिएको छ ~अफ्रिका अनुभव गर्ने एक दिन~
बालबालिका र वयस्क दुवैका लागि अफ्रिकी लाइभ

विभिन्न प्रकारका अफ्रिकी वाद्ययन्त्रहरू प्रदर्शनमा छन्! त्यहाँ ताल छ, त्यहाँ नृत्य छ, त्यहाँ गायन छ। एउटा प्रत्यक्ष प्रस्तुति जहाँ तपाईं आफ्नो सम्पूर्ण शरीरले अद्वितीय नाडी महसुस गर्न सक्नुहुन्छ।

दाइसुके इवाहारा

पूछताछ

जनसम्पर्क र सार्वजनिक सुनवाई सेक्सन, संस्कृति र कला पदोन्नति डिभिजन, ओटा वार्ड सांस्कृतिक पदोन्नति संघ